Петр Оссовский. Настоящий бруталист
Художник Петр Оссовский в годы господства соцреализма создал собственный «суровый стиль», отринув лакирование действительности. Он много ездил по заграничным командировкам, например, на Кубе ему лично позировали Фидель Кастро и Че Гевара. Но духовную родину обрел на псковской земле, которая на полстолетия стала неисчерпаемым источником его вдохновения. Сегодня академик, народный художник СССР, лауреат Госпремии, кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» III степени, «Почетный гражданин города Пскова» Петр Оссовский стал героем проекта «Гении земли Псковской», в котором медиахолдинг «Гражданская пресса» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив выпускает видеофильмы, радиопрограммы и публицистические статьи о выдающихся деятелях культуры, связанных с Псковской областью.
Советская эпоха породила особое направление в искусстве — соцреализм. Его приверженцы в своих кинолентах, художественных полотнах, книгах изображали действительность не такой, как она есть, а такой, какой она должна быть в соответствии с представлениями об идеальном устройстве общества и месте в нем человека. Во время хрущевской «оттепели» и после нее появляются течения, спорящие с генеральной линией, пытающиеся представить иной взгляд на окружающую реальность. Одним из них стал «суровый стиль», наиболее ярко нашедший отражение в живописи. Сравнить его можно с брутализмом (от латинского «brutus» — «грубый», «суровый»), наиболее пышно расцветшим в западной послевоенной архитектуре.
Фильм «Бруталист» про архитектора Ласло Тота взял в прошлом году сразу три статуэтки «Оскар». А у нас самым ярким представителем «сурового стиля» и одним из его основоположников стал Петр Оссовский. В его творчестве особое место занимают Псковщина и ее жители. Вдохновение он черпал в самых знаковых локациях региона: Псков, Изборск, Пушкинские Горы, Талабские острова.
Поэтому неудивительно, что сегодня его полотна находятся не только в Третьяковской галерее и в Русском музее, но и в собраниях ведущих музеев области — таков был бесценный дар творца вдохновлявшей его земле.
Смотрите видеофильм о Петре Оссовском, снятый «ПЛН-ТВ» в проекте «Гении земли Псковской».
Себя он называл русским художником (каким его и считали во всем мире), а своей духовной родиной — псковскую землю, о красоте которой он с помощью своих полотен рассказывал полвека. Петр Оссовский — наш современник, скончался он всего десять лет назад, в 2015 году. Похоронен на старинном кладбище Труворова городища в Изборске. Хотя родился далеко от здешних мест.
Будущий художник появился на свет 18 мая 1925 года в городке Малая Виска в центральной Украине. В нем смешалась казачья кровь матери с польскими корнями отцами. Оссовский — от названия крепости Осовец, где во время Первой мировой войны состоялась знаменитая «атака мертвецов», поднявшихся в штыки, несмотря на удушающее действие отравляющего газа. Между прочим, той атакой командовал уроженец Псковщины подпоручик Владимир Котлинский. Можно сказать, что связь будущего художника и псковской земли была предопределена еще в момент его рождения. Но до первой встречи оставались еще десятилетия.
Уже в пятилетнем возрасте родители перевозят мальчика сначала в Нижний Новгород, а затем и в Москву. В столице Петр успешно поступает в Московскую среднюю художественную школу, заработавшую в 1939 году (сегодня она действует при Российской академии художеств и обучает одаренных детей со всей страны). Во время вступительных испытаний директор школы, прославленный художник Игорь Грабарь выделил композиционный дар школьника и вынес вердикт: «Рисовать научим!»
В его полотнах органично сплелись постимпрессионизм, лучизм и конструктивизм — революционные течения начала прошлого века. А еще русская иконопись, ее черты особенно явно выделяются в позднем периоде, когда сам Петр Оссовский стал называть свой метод «мистическим реализмом». Конечно, свой след в становлении художника оставил соцреализм, так, героями картин Оссовского часто становились люди труда. Это неудивительно, если знать, что науку живописи наш герой постигал в мастерской Сергея Герасимова (одного из основных сталинских соцреалистов) в институте имени Сурикова, который Петр Оссовский окончил в 1950-м году. Интересно, что сегодня в этом институте преподает его сын Сергей Оссовский.
Знаковая картина, определяющая для стиля Петра Оссовского, — «Три поколения». Написанная в 1959 году и вдохновленная полотном Тициана «Три возраста», она запечатлела сцену обеда в поле. Широкая публика впервые увидела ее на следующий год во время выставки «Советская Россия». Картина была принята профессиональным сообществом неоднозначно, вызвав дискуссию — не вписывалась в каноны все еще доминировавшего в искусстве соцреализма. Тогда же впервые критик Александр Каменский использовал по отношению к работам Петра Оссовского определение «суровый стиль».
Сегодня картина «Три поколения» находится в собрании Пермской государственной художественной галереи.
Многократно бывал он в творческих командировках как на больших стройках, где запечатлевал людей труда на заводах и электростанциях, так и за рубежом. У него был несомненный лингвистический талант, поэтому с коллегами в других странах он говорил не только на универсальном языке живописи, но и на беглом испанском или великолепном словацком. Выставлялся в Италии, Германии, Великобритании, Чехословакии, Мексике, на Кубе. Кстати, во время поездки на Остров свободы в 1962 году ему для портретов лично позировали Фидель Кастро и Че Гевара.
Говорят, этот портрет работы Петра Оссовского был любимым у Фиделя.
С первых шагов в творчестве Петр Оссовский пишет сразу группы работ, посвященных одной теме. Каждая, словно, маленькая выставка, приглашающая в путешествие: «Куба», «Мексика», «Люди Сибири», «Чешские и словацкие мотивы», «Славянские портреты», «Болгарские новеллы». Эти циклы получают международное признание, среди наград Петра Оссовского есть болгарский орден Кирилла и Мефодия и итальянская медаль академии искусств. Есть и золотая медаль Российской академии художеств.
В Псковской области Петр Оссовский впервые оказался во второй половине 60-х годов. Следующие полвека воспевание этого края, его мощной истории и стойкого характера жителей станет магистральной линией творчества художника. Псковщину он пишет также циклами. Собственно, все его работы, связанные с краем, можно объединить в один большой «Псковский цикл». А в нем — серии. Например, «На земле древнего Пскова», во время создания этих работ Петр Оссовский совершил невозможное: сумел сподвигнуть к позированию жителей Талабских островов, свободолюбивых граждан рыбацкой республики. Поначалу те отказались, но художник снимал домик на острове имени Залита, где жил летом с семьей. И стал своим. Тогда и запечатлел суровую красоту здешних мест и обыденную жизнь местных жителей. В ту же пору подружился с жившим на острове старцем Николаем Гурьяновым, так появилась графическая композиция «Отец Николай и его паства».
Талабские жители, работы Петра Оссовского с прошлогодней выставки в Изборске к столетию художника.
В дорогих сердцу художника местах в разные годы появляются триптихи «Пушкинская элегия», «Памятник поэту» и «Белые храмы Пскова», циклы «Облака Псковского озера», «Псковская трилогия».
Одно из мест силы художника на псковской земле — Изборск. Колыбель российской державности не раз появлялась на его полотнах. А к 2012 году, когда в Изборске широко отмечалось 1150-летие российской государственности, Петр Оссовский расписал «Изборскую палату Русской словесности и Православной веры», ставшую музейным духовно-нравственным центром. На излете жизни мастера проект стал вершиной его работы на псково-изборской земле. Тексты к росписям он создал вместе с писателем Валентином Курбатовым. Изборск в 2015 году стал для него и местом последнего упокоения.
Слушайте радиопередачу о Петре Оссовском, вышедшую на «ПЛН FM» в проекте «Гении земли Псковской».
Петр Оссовский оставил литературное наследие, с мировоззрением художника можно познакомиться в цикле «Записные книжки художника» и в составленных им текстах к своим альбомам («Моя художественная жизнь», «Пушкин и земля Псковская», «Псковские мотивы», «Мир и Отчизна», «Пространство времени», «Вспоминая былое...»).
«Живописной капеллой» называют «Изборскую палату Русской словесности и Православной веры».
18 мая 2025 года в стране широко отмечали 100-летие со дня рождения художника. Отмечали, конечно, выставками, в том числе, наследие Петра Оссовского представили широкой публике три ведущих музея псковской земли. В Псковском музее-заповеднике открылась выставка «Суровый стиль Петра Оссовского». Изборский музей-заповедник пригласил посетителей на межмузейный проект «Петр Оссовский. Русский реализм. К 100-летию художника», где были представлены также полотна из собраний государственного музейно-выставочного центра «РОСИЗО», Музея актуального реализма города Тольятти и частных коллекций, а также записные книжки и личные документы художника. Пушкинский заповедник стал ведущим участником проекта «Петр Оссовский. ЧелоВек сурового стиля» в московском Государственном музее имени Пушкина.
А еще появилась «народная экспозиция». В Сквере имени 60-летия Октября в Пскове заработала баннерная выставка с репродукциями работ художника, сделанных на Псковщине. Рядом с ней плескались в фонтане дети, отдыхали на скамейках взрослые. Каждый из них вполне мог бы стать героем картины Петра Оссовского, главной темой творчества которого стали земля и люди, живущие на ней. Он был прав: без русского реализма здесь никак нельзя.
Юлия Магера